Μπορούν όλα τα μικρά παιδιά - ή μόνο θαύματα - να συνθέσουν μουσική; Νικ Όλιβερ, CC BY-ND
Είμαι εκπαιδευτικός μουσικής. Στη διευκόλυνση της δημιουργικής δημιουργίας μουσικής των μαθητών, ενθαρρύνω μια εξερεύνηση πραγματικών πλαισίων συμφραζομένων, συχνά ζητήματα που διερευνώνται στο πρόγραμμα της τάξης.
Όταν ρωτούσα τα παιδιά έξι ετών γιατί το νερό ρέει κάτω από ένα βουνό, μια από τις απαντήσεις που έλαβα ήταν, «γιατί τότε δεν χρειάζεται να περπατήσουμε στο βουνό για να το πάρουμε». Τα παιδιά αυτής της εποχής συχνά αντιλαμβάνονται τα φυσικά χαρακτηριστικά του κόσμου ως θεία για την εξυπηρέτηση των ανθρώπων ή ακόμα και μόνο για αυτά.
Είναι θαυμάσιο να βλέπουμε τον κόσμο να ανοίγει σταδιακά για να συμπεριλάβει και άλλους πέρα από την οικογένεια και τα αξιοθέατα που μας ήρθαν από μακριά με τη δύναμη της εφεύρεσης. Σταδιακά ο κόσμος φαίνεται ουσιαστικά μεγαλύτερος και τα άτομα πρέπει να διαπραγματευτούν τη θέση τους σε αυτόν. Μερικοί αναλαμβάνουν αυτήν την πρόκληση πιο εύκολα από άλλους, ακόμη και στην ενήλικη ζωή.
Δημιουργούμε τον κόσμο μας. Προσπαθούμε να το διαμορφώσουμε στις ανάγκες μας-ίσως ένα hangover από τον εγωισμό που μοιάζει με το παιδί μας.
Όταν τα παιδιά είναι λίγο μεγαλύτερα, τους ζητώ να κοιτάξουν το δωμάτιο και να μου πουν οτιδήποτε δεν έχει εφευρεθεί από ανθρώπους. Μετά από πολλές εικασίες, συνήθως φτάνουν στη σκόνη, κάτι που είναι δίκαιο. Τους υπενθυμίζω ότι δεν θα είχαμε τον πλανήτη μας χωρίς αυτόν.
Η άλλη τυπική τους απάντηση είναι ο αέρας. Και μετά δείχνω τους αεραγωγούς του κλιματισμού. Η σκόνη λοιπόν κυβερνά. Αλλά οδηγεί σε μια συζήτηση σχετικά με τη σημασία της δημιουργικής δραστηριότητας για τους ανθρώπους και επίσης σε τυχαίες δημιουργικές στιγμές. το ψυγείο αέρα θερμαίνει επίσης τον πλανήτη.
Η μουσική δημιουργικότητα παρέχει ένα μέσο μέσω του οποίου οι μαθητές μπορούν να εξερευνήσουν την ακουστική αίσθηση του εαυτού τους και του περιβάλλοντός τους. Η μουσική είναι καθαρή αφαίρεση, το γλυπτό του ήχου σε μια μορφή με νόημα.
Μεγαλώνει στη σύνθεση
Έχω μάθει με την πάροδο του χρόνου ότι τα παιδιά περνούν μέσα από μια σειρά διαδικασιών στη σύνθεσή τους. Δεν κινούνται όλοι με τον ίδιο ρυθμό ή ακόμη και με τον ίδιο τρόπο, αλλά μπορεί κανείς να τους καθοδηγήσει στην ικανότητά τους να φανταστούν και να χρησιμοποιήσουν μουσικές τεχνικές και κατανόηση αυξανόμενης πολυπλοκότητας, αυτό που οι μουσικοί εκπαιδευτές Jackie Wiggins και Magne I Espeland περιγράφουν ως «έντεχνες σκαλωσιές».
Τα πολύ μικρά παιδιά δεν έχουν ακόμη καταλάβει τη σχέση μεταξύ του σώματός τους, των αισθήσεων και της γνώσης τους (ο ενσαρκωμένος εαυτός τους) και αγαπούν την αίσθηση, την αίσθηση μιας σειράς ήχων.
Τα παιδιά στα προπαρασκευαστικά χρόνια του σχολείου μπορούν ακόμα να τραβούν σε ένα μεγάλο τύμπανο, ακόμη και αν η εργασία βασίζεται στην εξομοίωση του ήχου του ήπια ρέοντος νερού. Ενθαρρύνονται όμως να βρουν τρόπους να παίζουν το τύμπανο για να ανακαλύψουν τους κατάλληλους ήχους για το θέμα που διερευνάται.
Σε αυτό το στάδιο, τα παιδιά προτιμούν να αναπτύσσουν μουσικές αφηγήσεις ή μιμήσεις ήχων. Ενθαρρύνω την επίγνωση των στοιχείων της μουσικής, ζητώντας από τις ομάδες να εργαστούν σε αντικρουόμενα χαρακτηριστικά του ίδιου θέματος.
Ακούμε μουσική ή βλέπουμε ταινία με συνοδευτική μουσική, έτσι ώστε οι μαθητές να ασχοληθούν περαιτέρω με το θέμα και να πάρουν ιδέες για το πώς οι συνθέτες κάνουν επιλογές ήχου. Μπορεί να κοιτάξουμε αντίθετα περιβάλλοντα, όπως η έρημος και το τροπικό δάσος, ή να συγκρίνουμε μουσικά μικρότερα και μεγαλύτερα ζώα.
Περνάμε μια διαδικασία με την οποία τα παιδιά εξοικειώνονται. Κατασκευάζονται χάρτες μυαλού και στη συνέχεια σχηματίζονται ομάδες για να αναπτύξουν ένα σχέδιο. Υπάρχει πειραματισμός με ιδέες και όργανα μέχρι να επιτευχθεί συναίνεση στη διατύπωση ενός κομματιού.
Οι μαθητές κάνουν πρόβες. Οι ήχοι ή οι τομές αλλάζουν. Υπάρχει περισσότερη πρόβα.
Οι συνθέσεις καταγράφονται και παρέχονται συμβουλές, συχνά σχετικά με την τεχνική του παιχνιδιού ή την ισορροπία μεταξύ των τμημάτων. Μετά τη βελτίωση, υπάρχει περισσότερη μαγνητοσκόπηση και οι μαθητές σκέφτονται τη δουλειά τους. Εξοικειώνονται με αυτήν τη ρουτίνα και ως αποτέλεσμα, συχνά σκαλώνουν πολύ τη δική τους μάθηση.
Μουσική και Ενσυναίσθηση
Φιλόσοφος Matthew Beard Έγραψε πέρυσι στο The Conversation σχετικά με την απαιτούμενη φανταστική ικανότητα για ενσυναίσθηση. Αλλά η φαντασία μπορεί να είναι πολύπλευρη.
Οι μουσικοί τείνουν να έχουν καλή χωρική επίγνωση. Θα μπορούσαν να εννοιολογήσουν την αναδιαμόρφωση ενός τρισδιάστατου αντικειμένου στο διάστημα. Αυτό απαιτεί φαντασία - αλλά όχι συναίσθημα. Η ενσυναίσθηση απαιτεί και τα δύο.
Τελικά θέλουμε να βιώσουμε τη μουσική γιατί μας συγκινεί ως ακροατές, ερμηνευτές και συνθέτες. Οι συνθέτες πρέπει να βρουν τρόπους συνδυασμού ευφάνταστης σκέψης και μεταφοράς συναισθημάτων.
Παρουσιάζω μαθητές στο δημοτικό με πιο δύσκολες μουσικές προκλήσεις. Πώς συμπορευόμαστε, και εκφράζουμε μουσικά, την ησυχία, την ηρεμία, τη θλίψη, τη χαρά, την πείνα;
Περιέργως διαπιστώνω ότι αυτή η ενθαρρυντική εξερεύνηση αφηρημένων εννοιών μέσω ενός αφηρημένου μέσου αναπτύσσει στους μαθητές τις τεχνικές για να γνωρίζουν πώς μπορούν να βυθίσουν τον ακροατή στην αίσθηση κάτι.
Στη συνέχεια γίνονται πιο ικανοί να χρησιμοποιούν αυτές τις τεχνικές όταν εργάζονται σε λιγότερο αφηρημένα θέματα. Μπορούν να απεικονίσουν την ορμή των τρένων ή το δέος των Πυλώνων της Δημιουργίας. Σκέφτονται σαν συνθέτες.
Η σύνθεση εμπλέκει τους μαθητές στη δημιουργική σκέψη, την οικοδόμηση ταυτότητας, την αυτοεκτίμηση, την ενσυναίσθηση, τη σύνδεση, τη διαπραγμάτευση, τη συνεργασία, την έκφραση και την επικοινωνία-όλα, πιστεύω, σημαντικές ανθρώπινες ιδιότητες.
Και δεν έχω ακόμη γνωρίσει έναν μαθητή που δεν συμμετέχει πλήρως σε αυτή τη διαδικασία.
Σχετικά με το Συγγραφέας
Η Μάντι Στεφανάκης είναι λέκτορας μουσικής εκπαίδευσης στο Πανεπιστήμιο Deakin. Previouslyταν προηγουμένως Διευθύντρια Μουσικής στο Christ Church Grammar School. Έχει διδάξει μουσική σε προσχολικά, πρωτοβάθμια και μετα-δημοτικά επίπεδα και επίσης έχει δώσει διαλέξεις για τη μουσική εκπαίδευση στο Πανεπιστήμιο της Μελβούρνης όπου απέκτησε το Master of Education.
Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στις Η Συνομιλία. Διαβάστε το αρχικό άρθρο.
