Μπορεί η τέχνη να είναι γνώση;ESB Professional / Shutterstock

Η γνώση μπορεί να πάρει πολλές μορφές. Υπάρχει «γνώση από γνωριμία», όπως στην γνώση ενός ατόμου ή ενός τόπου. Υπάρχει προτατική γνώση, ή «γνώση που» - για παράδειγμα, γνωρίζοντας ότι το Ηνωμένο Βασίλειο ψήφισε να αποχωρήσει από την ΕΕ τον Ιούνιο του 2016. Υπάρχει επίσης «γνώση πώς», όπως στο να ξέρεις πώς να οδηγείς ποδήλατο.

Μπορεί όμως κάτι τόσο υποκειμενικό και ανοιχτό σε ερμηνεία όσο η τέχνη να είναι γνώση; Σίγουρα η τέχνη περιλαμβάνει η γνώση. Ένας καλλιτέχνης μπορεί να γνωρίζει πώς να σχεδιάζει χρησιμοποιώντας κάρβουνο σε χαρτί ή να ξέρει πώς να τεντώνει έναν καμβά. Τι γίνεται όμως με ένα πραγματικό έργο τέχνης; Μπορεί να είναι ένας τύπος γνώσης; Νομίζω ότι μπορεί, και όπως υποστηρίζω στο νέο μου βιβλίο, η φιλοσοφία μπορεί να βοηθήσει.

Σήμερα, όλο και περισσότερα πανεπιστημιακά τμήματα τέχνης και σχολεία θεωρούν την τέχνη ως μια μορφή έρευνας, και ως «συμβολή στη γνώση». Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο ασκήσεις αξιολόγησης της έρευνας που κατατάσσουν τμήματα στις δημοσιεύσεις τους και κατανέμουν κυβερνητική χρηματοδότηση έρευνας βάσει των κατατάξεων.

Μέχρι αυτό το σημείο, η τέχνη μέσα στον ακαδημαϊκό χώρο είχε διδαχθεί ως μια σειρά δεξιοτήτων, καθώς και η εξερεύνηση ιδεών, μαζί με κάποιο ιστορικό και θεωρητικό πλαίσιο - αλλά δεν ήταν θέμα έρευνας. Έτσι γεννήθηκε η «καλλιτεχνική έρευνα». Το μόνο πρόβλημα είναι ότι κανένας is απόλυτα σίγουρος τι αυτό είναι.

Αυτή η αβεβαιότητα κάνει το θέμα ώριμο για φιλοσοφική εξέταση. Οι φιλοσοφίες της τέχνης και της γνώσης διασταυρώθηκαν μεταξύ τους από τον Πλάτωνα μέχρι σήμερα και, με αυτόν τον τρόπο, αποκάλυψαν τους διάφορους τρόπους με τους οποίους η τέχνη και η γνώση μπορούν να στέκονται σε σχέση μεταξύ τους. Υπάρχουν πολλές θεωρίες που αντιτίθενται στην ιδέα της τέχνης να είναι γνώση. Η έμφαση του Descartes στο γνώση ως «σαφείς και διακριτές» ιδέες, και ο ισχυρισμός του John Dewey ότι η τέχνη είναι «διακριτικά αισθητική"Με τη δική του" ακεραιότητα "που την ανυψώνει πάνω από τη γνώση, είναι μόνο δύο παραδείγματα.


εσωτερικά εγγραφείτε γραφικό


Ωστόσο, υπάρχουν φιλοσόφοι που τοποθετούν την τέχνη και τη γνώση σε μια πιο εποικοδομητική σχέση. Επικεντρώνονται στη φύση της εμπειρίας και εξετάζουν το είδος των διαδικασιών που πρέπει να λειτουργούν για να κάνουν την εμπειρία συνεχή και ουσιαστική. Αυτό εντοπίζει τη γνώση εντός της εμπειρίας παρά κάτι που υπάρχει εκτός από αυτό.

Ένας τέτοιος φιλόσοφος είναι ο Immanuel Kant που το υποστήριξε η σκέψη και η αίσθηση εξαρτώνται το ένα από το άλλο. Σε αυτή τη βάση, οι ποικιλίες των μέσων και των εννοιών που μπορούν να βρεθούν στην τέχνη, αντί να απορριφθούν ως αβέβαιες υποκειμενικότητες, αναγνωρίζονται ότι έχουν επίδραση στον ευρύτερο κύκλο εννοιών μέσω των οποίων ένα θέμα ορίζεται και αρθρώνεται.

Η τέχνη ως έρευνα

Πώς είναι λοιπόν η καλλιτεχνική έρευνα; Όπως και με οποιαδήποτε έρευνα, υπάρχει η αρχική εμβέλεια της περιοχής που προσδιορίζει βασικά θέματα, έννοιες και πηγές. Με την καλλιτεχνική έρευνα, μερικές από τις πηγές θα είναι καλλιτέχνες και επιλεγμένα έργα τέχνης. Στη συνέχεια, το ενδιαφέρον μέρος εξετάζει την πρακτική του καλλιτέχνη που θα είναι ο ερευνητής και πώς συνδυάζονται με την περιοχή για να δημιουργήσουν ένα ερευνητικό ερώτημα.

Ας πάρουμε, για παράδειγμα, τη μελέτη της οικειότητας που πραγματοποίησε η καλλιτέχνης Helena Sands ως μέρος της διδακτορικής της τέχνης στο Cardiff Metropolitan University. Η βιβλιογραφική της ανασκόπηση αποκαλύπτει ότι η οικειότητα είναι ανοιχτή σε ένα ευρύ φάσμα αντίθετες και αντικρουόμενες έννοιες - για παράδειγμα, σωματική, σεξουαλική, στην εργασία, επιθυμητή, ανεπιθύμητη, απροσδόκητη και με αγνώστους. Αυτή η ικανότητα για αντικρουόμενες έννοιες ενδιαφέρει τους Sands. Αυτό που της επέτρεψε να κάνει ένας καλλιτέχνης ήταν να εξετάσει τους τρόπους με τους οποίους η παράσταση μπορεί να αρθρώσει και να επεκτείνει αυτήν την ικανότητα σύγκρουσης.

Η διδακτορική της παράσταση DNR πήρε αντικείμενα που συνδέονται με οικογενειακή οικειότητα μέσα στο σπίτι, όπως φωτογραφίες και γάλα. Τους έβαλε στο σώμα της, με επικόλληση και έκχυση. Το γάλα και οι φωτογραφίες απέκτησαν νέες, πιο σκοτεινές σχέσεις: το γάλα - συνήθως ένας δεσμός μεταξύ της μητέρας και του παιδιού και μια πηγή διατροφής - έγινε μια μορφή που ανιχνεύει το σώμα της, εμποτίζοντας και βλάπτοντας τις οικογενειακές φωτογραφίες που τοποθετούνται στο δέρμα του Sands, γυρίζοντας εικόνες που είχαν αντιπροσωπεύσει την ενότητα σε σύμβολα διαχωρισμού.

Πώς είναι λοιπόν αυτή η γνώση; Δημιουργώντας μη συμβατικούς συνδυασμούς και ρυθμίσεις, μέσω της παράστασης, ο Sands έκανε νέους τρόπους να αναγνωρίσει πώς η οικειότητα περιβάλλεται από αντίθεση και σύγκρουση. Αυτό που προέκυψε από τη δουλειά της ήταν η σημασία των εννοιών που βρίσκονται στα σύνορα της οικειότητας και πώς η απόδοση μπορεί να τις αρθρώσει.

Η καλλιτεχνική έρευνα έχει τους κριτικούς της, αλλά βασίζονται σε έναν ρομαντικό διαχωρισμό μεταξύ τέχνης και άλλων θεμάτων. Όταν ο καλλιτέχνης Sir Michael Craig-Martin απέρριψε τα διδακτορικά της καλής τέχνης επειδή είχε αξία μόνο στους ακαδημαϊκούς και όχι ο κόσμος της τέχνης, απέτυχε να αναγνωρίσει ότι η καλλιτεχνική έρευνα παρέχει ένα περιβάλλον στο οποίο οι καλλιτέχνες μπορούν να διερευνήσουν πώς το έργο τους μπορεί να φέρει νέο νόημα σε ένα θέμα. Οι καλλιτέχνες μπορεί να πρέπει να υιοθετήσουν μεθόδους από άλλα θέματα, αλλά αυτές θα έχουν αισθητικές ιδιότητες που μπορούν να προσθέσουν στην τέχνη.

Υπάρχει η ανησυχία ότι η καλλιτεχνική έρευνα μπορεί να αντιστοιχεί μόνο στην απεικόνιση των ερευνητικών θεμάτων. Αλλά αυτό μπορεί να αποφευχθεί εάν ο καλλιτέχνης διατηρεί την αυτονομία της τέχνης και την ικανότητά του να δημιουργεί νοήματα μέσω των εκφράσεων και των εκπλήξεων που προέρχονται από την εξερεύνηση υλικών και καταστάσεων με μη συμβατικούς τρόπους. Αυτές οι έννοιες είναι νέες - δεν είναι απλώς αναπαραστάσεις των υπαρχουσών προτάσεων.Η Συνομιλία

Σχετικά με το Συγγραφέας

Clive Cazeaux, Καθηγητής Αισθητικής, Cardiff Metropolitan University

Αυτό το άρθρο αναδημοσιεύθηκε από το Η Συνομιλία υπό την άδεια Creative Commons. Διαβάστε το αρχικό άρθρο.

Σχετικά βιβλία

at InnerSelf Market και Amazon