Dariusz Majgier/Shutterstock

Ο θάνατος της Sinéad O'Connor (1966-2023), της Ιρλανδής, τραγουδίστριας-τραγουδοποιού, ερμηνεύτριας, ακτιβίστριας, ηθοποιού και απομνημονευματοποιού, ανακοινώθηκε στις 26 Ιουλίου 2023. Είναι πιθανώς πιο γνωστή για τη διασκευή της στο τραγούδι Prince , Nothing Compares 2 U. Η επιτυχία άλλαξε την καριέρα της, αλλά η δουλειά της έχει τόσα πολλά που, καθώς γιορτάζουμε την απίστευτη ζωή της, θα πρέπει να θυμόμαστε.

Υπάρχει μια μαγική στιγμή μέσα Αναμνήσεις, τα απομνημονεύματα της O'Connor του 2022, όταν θυμάται μια παιδική συνάντηση με το πιάνο της γιαγιάς της. Παρατηρώντας ότι το πιάνο φαινόταν «λυπημένο», τη ρωτάει γιατί. Απαντά: «Επειδή είμαι στοιχειωμένη» – και της ζητά να το παίξει.

Καθώς η νεαρή Sinéad παίζει, ακούει «πολλές φωνές ανακατεμένες, όλες να ψιθυρίζουν». "Ποιοι είναι αυτοί?" αυτη ρωταει. Και το πιάνο απαντά: «Ιστορία».

Μου αρέσει το πώς αυτό το απόσπασμα εκφράζει τη στοργική αίσθηση ενός παιδιού για την απόλυτη ζωντάνια του κόσμου, ενώ μας δίνει επίσης ένα κλειδί για το έργο του O'Connor. Αυτό το κλειδί είναι η «ιστορία»: όχι όπως σε μάχες, βασιλιάδες ή κατακτήσεις, αλλά η ιστορία ως κάτι αισθησιακό, στοιχειωμένο και που χρειάζεται φροντίδα. κάτι που συναντάμε μέσα από το σώμα μας – και κάτι που δεν έχει τελειώσει.

Άλμπουμ με εξώφυλλα

Αυτή η λαχταριστή, τρυφερή αίσθηση της ιστορίας ζωντανεύει όλο το έργο της O'Connor – αλλά πιο έντονα τα δύο εξώφυλλά της, το πρώτο από τα οποία, Am I Not Your Girl?, κυκλοφόρησε το 1992.


εσωτερικά εγγραφείτε γραφικό


Σε αυτόν τον δίσκο, η O'Connor διασκευάζει αυτό που περιέγραψε ως «τραγούδια που μεγάλωσα ακούγοντας [και] που με έκαναν να θέλω να γίνω τραγουδίστρια». Το κάνει με έναν ήχο τζαζ μεγάλης μπάντας και ένα εκπληκτικό σύνολο φωνητικών παραστάσεων.

Το άλμπουμ περιλαμβάνει διασκευές του Why Don't You Do Right?, το πιο διάσημο ηχογραφημένο από την Peggy Lee το 1942, και του Doris Day's Μυστική αγάπη, αρχικά μέρος του 1953 Μιούζικαλ Calamity Jane. Αλλά για μένα, η ξεχωριστή στιγμή αυτού του άλμπουμ είναι η άγρια ​​λεπτή ερμηνεία του O'Connor του 1962 Success της Loretta Lynn.

Η O'Connor άλλαξε τον τίτλο σε Success Has Made a Failure of Our Home, προσθέτοντας (όπως εξήγησε στα απομνημονεύματά της): «Λόγια που ήταν πολύ αυτοβιογραφικά… για το τι έχει κάνει η επιτυχία στη ζωή μου».

Ο Sean-Nós Nua, το δεύτερο εξώφυλλο άλμπουμ, που κυκλοφόρησε το 2002, σκάβει βαθύτερα στο παρελθόν και ζει σε μια πιο ιρλανδική, λαϊκή παράδοση. Η πιο εντυπωσιακή στιγμή του είναι η απόδοση του O'Connor του τραγουδιού του αμερικανικού εμφυλίου πολέμου, Ο θρήνος του Πάντι. Αυτή είναι μια παράσταση που δίνει χώρο και ενέργεια στους ξεχασμένους ανθρώπους της ιστορίας – στην προκειμένη περίπτωση, Ιρλανδούς στρατιώτες που παρασύρθηκαν να πολεμήσουν και μετά έμειναν ακρωτηριασμένοι και άποροι στο τέλος του εμφυλίου πολέμου.

Το να επαινείς την O'Connor ως δημιουργό άλμπουμ διασκευών, ως τραγουδίστρια τραγουδιών άλλων, δεν σημαίνει ότι υποτιμάς το τεράστιο ταλέντο της ως συγγραφέα. Οι καλύτεροι συγγραφείς (σκεφτείτε τη Virginia Woolf) είναι πάντα προσεκτικοί αναγνώστες και οι καλύτεροι τραγουδοποιοί (σκεφτείτε τον David Bowie) είναι πάντα προσεκτικοί ακροατές, συχνά με απίστευτες ικανότητες να ακούν φρέσκους ήχους στα τραγούδια που διασκευάζουν.

Πρωτότυπες επιτυχίες

Πέρα από την ικανότητά της να διασκευάζει τραγούδια με νέους ηχητικούς τρόπους, η O'Connor έγραψε επίσης τη δική της συναρπαστική και στοχαστική μουσική.

Η αυτογραφημένη Jackie, που ξεκινά το πρώτο της άλμπουμ, The Lion and the Cobra (1987), είναι το πιο ηλεκτρικό εναρκτήριο κομμάτι από οποιοδήποτε άλμπουμ που έχω ακούσει ποτέ. Συνοδευόμενη μόνο από μια θολή ηλεκτρική κιθάρα, η φωνή της O'Connor εκτινάσσεται στον ακροατή, μεταβαίνοντας από έναν σχεδόν ψίθυρο σε έναν αρχέγονο βρυχηθμό καθώς τραγουδά με τη φωνή μιας γυναίκας που «περιπλανιέται στην παραλία, περιμένοντας την επιστροφή κάποιου νεκρού». .

Λίγα τραγούδια ενσωματώνουν καλύτερα τα συναισθήματα της λαχτάρας, της ανταπόδοσης και της εγκατάλειψης που μπορεί να συνοδεύουν το να είσαι μέρος μιας ιστορίας αγάπης από το You Cause as Much Sorrow, από τη δεκαετία του 1990 Δεν θέλω αυτό που δεν έχω. Παρόμοια, η ταραχώδης χαρά της άφιξης της νέας αγάπης αποδίδεται όμορφα μέσα Ηλικιωμένη κυρία, από το άλμπουμ της του 2012 How About I Be Me (and You Be You);

Αν το παιδί O'Connor έπαιζε το πιάνο της γιαγιάς του ανταποκρινόμενο σε ένα κάλεσμα από το όργανο, τότε ένα μεγάλο μέρος της αυτοσυσκευής της ήταν μια απάντηση σε ένα κάλεσμα από τους κατά τα άλλα σιωπηλούς. Αυτό συμβαίνει σίγουρα με το Famine, από το Universal Mother του 1994.

Αυτό το κομμάτι απευθύνεται στις κληρονομιές του Ιρλανδικοί λιμοί πατάτας της δεκαετίας του 1840. Είναι ένα κομμάτι βασισμένο στη ραπ με τη δική του θεωρία της ιστορίας ως κάτι που μπορεί να κλαπεί και κάτι, κατά συνέπεια, για το οποίο οι άνθρωποι μπορούν να λαχταρούν. Το «αυτοί» για το οποίο ραπάρει ο Ο'Κόνορ είναι οι βρετανικές αρχές που κυβερνούν την Ιρλανδία του 19ου αιώνα:

Μας έδωσαν χρήματα για να μην μάθουμε στα παιδιά μας ιρλανδικά
Και έτσι χάσαμε την ιστορία μας
Και αυτό είναι που νομίζω ότι με πληγώνει ακόμα

Το ρεφρέν του Famine αποτελείται από μερικές γραμμές από την Eleanor Rigby των Beatles:

Όλοι οι μοναχικοί άνθρωποι
Από πού προέρχονται όλοι αυτοί;
Όλοι οι μοναχικοί άνθρωποι
Πού ανήκουν όλοι αυτοί;

Ο επανασχεδιασμός ενός τραγουδιού από κάποιον άλλο είναι κεντρικός στην αποστολή της O'Connor – σε αυτήν την περίπτωση, το πιο ανησυχητικό κομμάτι από αυτό που περιέγραψε στα απομνημονεύματά της ως «το πιο ιδιαίτερο άλμπουμ που έχω κάνει ποτέ».

Πολύ λίγα από αυτά που αναφέρει ο O'Connor στο Famine –οι αμοιβαία διαμορφωτικές σχέσεις μεταξύ της πολιτικής βίας, του τραύματος μεταξύ γενεών, του εθισμού και της κακοποίησης παιδιών– θα θεωρούσαν οποιονδήποτε το 2023 ως ιδιαίτερα πρωτότυπο. Αλλά σε αυτό το κομμάτι του 1994, ήταν πρωτοπόρος στο να χρησιμοποιήσει τα πάθη και τα χαρίσματά της – την αγάπη της για τη ραπ μουσική, αυτή τη συναρπαστική φωνή, την τρυφερή αίσθηση του παρελθόντος – για να μας βοηθήσει να ακούμε ιστορία.

Σχετικά με το Συγγραφέας

Ντένις Φλάνερι, Αναπληρωτής Καθηγητής Αμερικανικής Λογοτεχνίας, Πανεπιστήμιο του Leeds

Αυτό το άρθρο αναδημοσιεύθηκε από το Η Συνομιλία υπό την άδεια Creative Commons. Διαβάστε το αρχικό άρθρο.