Η ηθοποιός Anna Sawai, η οποία υποδύεται τη Mariko στο "Shōgun" του FX, παρευρίσκεται στην πρεμιέρα της σειράς στο Λος Άντζελες στις 13 Φεβρουαρίου 2024. Matt Winkelmeyer/Getty Images

Το 1980, όταν το ιστορικό μυθιστόρημα του James Clavell «Σογκούν” μετατράπηκε σε τηλεοπτική μίνι σειρά, περίπου το 33% των αμερικανικών νοικοκυριών με τηλεόραση συντονισμένοι. Γρήγορα έγινε μια από τις μίνι σειρές με τις περισσότερες προβολές μέχρι σήμερα, δεύτερη μόνο στο "Ρίζες. "

Είμαι ιστορικός της Ιαπωνίας που ειδικεύεται στην ιστορία του η Τοκουγκάβα, ή πρώιμη σύγχρονη εποχή – μια περίοδος από το 1603 έως το 1868, κατά την οποία διαδραματίζεται το μεγαλύτερο μέρος της δράσης στο «Shōgun». Ως πρωτοετής μεταπτυχιακός φοιτητής, καθόμουν κολλημένος στην τηλεόραση για πέντε νύχτες τον Σεπτέμβριο του 1980, ενθουσιασμένος που κάποιος νοιάστηκε αρκετά για να δημιουργήσει μια σειρά για την περίοδο στο παρελθόν της Ιαπωνίας που είχε αιχμαλωτίσει τη φαντασία μου.

Δεν ήμουν μόνος. Το 1982, εκτίμησε ο ιστορικός Henry D. Smith ότι το ένα πέμπτο έως το μισό των φοιτητών που είχαν εγγραφεί σε πανεπιστημιακά μαθήματα για την Ιαπωνία εκείνη την εποχή είχαν διαβάσει το μυθιστόρημα και είχαν αρχίσει να ενδιαφέρονται για την Ιαπωνία εξαιτίας του.

«Το Shōgun», πρόσθεσε, «πιθανότατα μετέφερε περισσότερες πληροφορίες για την καθημερινή ζωή της Ιαπωνίας σε περισσότερους ανθρώπους από όλα τα συνδυασμένα γραπτά μελετητών, δημοσιογράφων και μυθιστοριογράφων μετά τον πόλεμο του Ειρηνικού».

Κάποιοι μάλιστα πιστώνουν τη σειρά για να κάνει σούσι μοντέρνο στις ΗΠΑ.

Αυτή η μίνι σειρά του 1980 έχει πλέον μετατραπεί ως το "Shōgun" του FX, μια παραγωγή 10 επεισοδίων που συγκεντρώνει διθυραμβικές κριτικές - συμπεριλαμβανομένου ενός αξιολόγηση σχεδόν 100% από τον ιστότοπο κριτικών-συγκέντρωσης Rotten Tomatoes.

Και οι δύο μίνι σειρές συνδέονται στενά με το μυθιστόρημα του Clavell του 1975, το οποίο είναι μια μυθιστορηματική αφήγηση της ιστορίας του πρώτου Άγγλου, Ο Γουίλ Άνταμς – ο χαρακτήρας John Blackthorne στο μυθιστόρημα – να πατήσει το πόδι του στην Ιαπωνία.

Και όμως, υπάρχουν ανεπαίσθητες διαφορές σε κάθε σειρά που αποκαλύπτουν το ζήλο κάθε εποχής, μαζί με τη μεταβαλλόμενη στάση της Αμερικής απέναντι στην Ιαπωνία.

Το «ιαπωνικό θαύμα»

Η αρχική σειρά του 1980 αντικατοπτρίζει τόσο την εμπιστοσύνη της μεταπολεμικής Αμερικής όσο και τη γοητεία της με τον αναζωπυρούμενο πρώην εχθρό της.

Ο Β' Παγκόσμιος Πόλεμος είχε αφήσει την Ιαπωνία κατεστραμμένη οικονομικά και ψυχολογικά. Αλλά μέχρι τις δεκαετίες του 1970 και του 1980, η χώρα είχε φτάσει να κυριαρχεί στις παγκόσμιες αγορές για ηλεκτρονικά ευρείας κατανάλωσης, ημιαγωγούς και την αυτοκινητοβιομηχανία. Το κατά κεφαλήν ακαθάριστο εθνικό προϊόν αυξήθηκε θεαματικά: από λιγότερο από 200 δολάρια ΗΠΑ το 1952 σε 8,900 δολάρια το 1980 – τη χρονιά που εμφανίστηκε το «Shōgun» στην τηλεόραση – σε σχεδόν 20,000 δολάρια το 1988, ξεπερνώντας τις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Δυτική Γερμανία και τη Γαλλία.

Πολλοί Αμερικανοί ήθελαν να μάθουν το μυστικό για την οικονομική επιτυχία της Ιαπωνίας – το λεγόμενο «Γιαπωνέζικο θαύμα.» Θα μπορούσε η ιστορία και ο πολιτισμός της Ιαπωνίας να προσφέρουν ενδείξεις;

Κατά τη διάρκεια των δεκαετιών του 1970 και του 1980, οι μελετητές προσπάθησαν να κατανοήσουν το θαύμα αναλύοντας όχι μόνο την ιαπωνική οικονομία αλλά και τους διάφορους θεσμούς της χώρας: σχολεία, κοινωνική πολιτική, εταιρική κουλτούρα και αστυνόμευση.

Στο βιβλίο του 1979, «Η Ιαπωνία ως Νούμερο Ένα: Μαθήματα για την Αμερική», ο κοινωνιολόγος Ezra Vogel υποστήριξε ότι οι ΗΠΑ μπορούσαν να μάθουν πολλά από την Ιαπωνία, είτε μέσω του μακροπρόθεσμου οικονομικού σχεδιασμού της χώρας, της συνεργασίας μεταξύ κυβέρνησης και βιομηχανίας, επενδύσεων στην εκπαίδευση και ποιοτικού ελέγχου αγαθών και υπηρεσιών.

Ένα παράθυρο στην Ιαπωνία

Το εκτεταμένο μυθιστόρημα του Clavell 1,100 σελίδων κυκλοφόρησε στη μέση του ιαπωνικού θαύματος. Πούλησε περισσότερο από 7 εκατομμύρια αντίτυπα σε πέντε χρόνια; τότε προβλήθηκε η σειρά, κάτι που οδήγησε στην πώληση άλλων 2.5 εκατομμυρίων αντιτύπων.

Σε αυτό, ο Clavell αφηγείται την ιστορία του Blackthorne, ο οποίος, ναυάγιο στα ανοικτά των ακτών της Ιαπωνίας το 1600, βρίσκει τη χώρα σε ένα ειρηνικό διάλειμμα μετά από μια εποχή εμφυλίου πολέμου. Αλλά αυτή η ειρήνη πρόκειται να διαλυθεί από τον ανταγωνισμό μεταξύ των πέντε αντιβασιλέων που έχουν διοριστεί για να εξασφαλίσουν τη διαδοχή ενός νεαρού κληρονόμου στη θέση του πρώην κυρίου τους ως ανώτατου στρατιωτικού ηγέτη.

Εν τω μεταξύ, οι τοπικοί ηγέτες δεν ξέρουν αν πρέπει να αντιμετωπίσουν τον Blackthorne και το πλήρωμά του ως επικίνδυνους πειρατές ή ως αβλαβείς εμπόρους. Οι άντρες του καταλήγουν να φυλακίζονται, αλλά η γνώση του Μπλάκθορν για τον κόσμο έξω από την Ιαπωνία – για να μην αναφέρουμε το φορτίο του με κανόνια, μουσκέτες και πυρομαχικά – τον ​​σώζει.

Καταλήγει να προσφέρει συμβουλές και πολεμοφόδια σε έναν από τους αντιβασιλείς, τον Λόρδο Yoshi Toranaga, τη φανταστική εκδοχή του αληθινού Tokugawa Ieyasu. Με αυτή την άκρη, Ο Τορανάγκα σηκώνεται για να γίνει σογκούν, ο κορυφαίος στρατιωτικός ηγέτης της χώρας.

Οι θεατές της τηλεοπτικής σειράς του 1980 γίνονται μάρτυρες του Blackthorne να μαθαίνει σιγά σιγά ιαπωνικά και να εκτιμά την αξία της ιαπωνικής κουλτούρας. Για παράδειγμα, στην αρχή, είναι ανθεκτικός στο μπάνιο. Επειδή η καθαριότητα είναι βαθιά ριζωμένη στην ιαπωνική κουλτούρα, οι Ιάπωνες οικοδεσπότες του βρίσκουν την άρνησή του παράλογη.

Ο σταδιακός εγκλιματισμός του Blackthorne και των θεατών στην ιαπωνική κουλτούρα ολοκληρώνεται όταν, στα τέλη της σειράς, επανενώνεται με το πλήρωμα του ολλανδικού πλοίου του που κρατούνταν σε αιχμαλωσία. Ο Μπλάκθορν απωθείται πλήρως από τη βρωμιά τους και απαιτεί ένα μπάνιο για να καθαριστεί από τη μετάδοσή τους.

Ο Μπλάκθορν βλέπει την Ιαπωνία πολύ πιο πολιτισμένη από τη Δύση. Ακριβώς όπως ο πραγματικός ομόλογός του, Γουίλ Άνταμς, αποφασίζει να παραμείνει στην Ιαπωνία ακόμη και αφού του παραχωρηθεί η ελευθερία. Παντρεύεται μια Γιαπωνέζα, με την οποία έχει δύο παιδιά, και τελειώνει τις μέρες του σε ξένο έδαφος.

Από τη γοητεία στο φόβο

Ωστόσο, οι θετικές απόψεις της Ιαπωνίας που δημιούργησε το οικονομικό της θαύμα και τις οποίες ενίσχυσε το «Shogun» διαβρώθηκαν. καθώς το εμπορικό έλλειμμα των ΗΠΑ με την Ιαπωνία διογκώθηκε: από 10 δισεκατομμύρια δολάρια το 1981 σε 50 δισεκατομμύρια δολάρια το 1985.

"Η Ιαπωνία χτυπάεξαπλώθηκε στις ΗΠΑ και ο σπλαχνικός θυμός εξερράγη όταν Αμερικανοί εργάτες αυτοκινήτων έσπασαν αυτοκίνητα Toyota τον Μάρτιο του 1983 και μέλη του Κογκρέσου έσπασαν ένα boombox της Toshiba με βαριοπούλες στο γκαζόν του Καπιτώλιο το 1987. Την ίδια χρονιά, το περιοδικό Foreign Affairs προειδοποίησε για «Η επερχόμενη κρίση ΗΠΑ-Ιαπωνίας. "

Αυτή η αντίδραση κατά της Ιαπωνίας στις ΗΠΑ τροφοδοτήθηκε επίσης από σχεδόν μια δεκαετία εξαγορών εμβληματικών αμερικανικών εταιρειών, όπως η Firestone, η Columbia Pictures και η Universal Studios, μαζί με ακίνητα υψηλού προφίλ, όπως το εμβληματικό κέντρο Ρόκφελερ.

Αλλά η έννοια της Ιαπωνίας ως απειλής έφτασε στο αποκορύφωμά της το 1989, μετά από το οποίο η οικονομία της σταμάτησε. Η δεκαετία του 1990 και οι αρχές της δεκαετίας του 2000 ονομάστηκαν "της Ιαπωνίας"χαμένη δεκαετία. "

Ωστόσο, η περιέργεια και η αγάπη για την ιαπωνική κουλτούρα επιμένει, εν μέρει χάρη στα manga και τα anime. Υπάρχουν επίσης περισσότερες ιαπωνικές ταινίες μεγάλου μήκους και τηλεοπτικές σειρές πηγαίνοντας προς δημοφιλείς υπηρεσίες ροής, συμπεριλαμβανομένης της σειράς "Κορίτσι του Τόκιο, ""Δείπνο μεσονυχτίου"Και"Ιερό.» Τον Δεκέμβριο του 2023, το Hollywood Reporter ανακοίνωσε ότι η Ιαπωνία ήταν «στον γκρεμό μιας έκρηξης περιεχομένου. "

Διεύρυνση του φακού

Όπως δείχνει το ριμέικ του «Shōgun» του FX, οι Αμερικανοί θεατές σήμερα προφανώς δεν χρειάζεται να μυηθούν σιγά σιγά στην ιαπωνική κουλτούρα από έναν Ευρωπαίο οδηγό.

Στη νέα σειρά, ο Blackthorne δεν είναι καν ο μοναδικός πρωταγωνιστής.

Αντίθετα, μοιράζεται τα φώτα της δημοσιότητας με αρκετούς Ιάπωνες χαρακτήρες, όπως ο Λόρδος Yoshi Toranaga, ο οποίος δεν λειτουργεί πλέον ως μονοδιάστατος βοηθός του Blackthorne, όπως έκανε στην αρχική μίνι σειρά.

Αυτή η αλλαγή διευκολύνεται από το γεγονός ότι οι Ιάπωνες χαρακτήρες πλέον επικοινωνούν απευθείας με το κοινό στα ιαπωνικά, με αγγλικούς υπότιτλους. Στη μίνι σειρά του 1980, ο ιαπωνικός διάλογος έμεινε αμετάφραστος. Υπήρχαν αγγλόφωνοι ιαπωνικοί χαρακτήρες στο πρωτότυπο, όπως η γυναίκα μεταφράστρια του Blackthorne, Mariko. Αλλά μιλούσαν σε εξαιρετικά επισημοποιημένα, μη ρεαλιστικά αγγλικά.

Μαζί με την απεικόνιση αυθεντικών κοστουμιών, μάχης και χειρονομιών, οι ιαπωνικοί χαρακτήρες της σειράς μιλούν χρησιμοποιώντας τη μητρική γλώσσα της πρώιμης σύγχρονης εποχής αντί να χρησιμοποιούν τη σύγχρονη Ιαπωνική που έκανε τη σειρά του 1980 τόσο αντιδημοφιλή στους Ιάπωνες θεατές. (Φανταστείτε μια ταινία για την Αμερικανική Επανάσταση με τον Τζορτζ Ουάσιγκτον να μιλάει όπως ο Τζίμι Κίμελ.)

Φυσικά, η αυθεντικότητα έχει τα όριά της. Οι παραγωγοί και των δύο τηλεοπτικών σειρών αποφάσισαν να τηρήσουν πιστά το αρχικό μυθιστόρημα. Κάνοντας αυτό, ίσως αναπαράγουν άθελά τους ορισμένα στερεότυπα για την Ιαπωνία.

Το πιο εντυπωσιακό είναι ότι υπάρχει η φετιχοποίηση του θανάτου, καθώς αρκετοί χαρακτήρες έχουν μια τάση για βία και σαδισμό, ενώ πολλοί άλλοι αυτοκτονούν τελετουργικά, or seppuku.

Μέρος αυτού μπορεί να ήταν απλώς μια συνάρτηση του ότι ο συγγραφέας Clavell ήταν αυτο-επαγγελματίας.αφηγητής, όχι ιστορικός.» Αλλά αυτό μπορεί να αντανακλούσε και τις εμπειρίες του στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, όταν πέρασε τρία χρόνια σε ένα στρατόπεδο αιχμαλώτων πολέμου της Ιαπωνίας. Ακόμη, όπως σημείωσε ο Clavell, έφτασε να θαυμάσει βαθιά τους Ιάπωνες.

Το μυθιστόρημά του, στο σύνολό του, αποδίδει υπέροχα αυτόν τον θαυμασμό. Οι δύο μίνι σειρές, κατά την άποψή μου, ακολούθησαν με επιτυχία το παράδειγμά τους, συναρπάζοντας το κοινό σε κάθε εποχή τους.

Κωνσταντίνος Νομικός Βαπόρης, Καθηγητής Ιστορίας, Πανεπιστήμιο του Μέριλαντ, κομητεία του Βαλτιμόρη

Αυτό το άρθρο αναδημοσιεύθηκε από το Η Συνομιλία υπό την άδεια Creative Commons. Διαβάστε το αρχικό άρθρο.