Οθόνη οδήγησης στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Windsor Under the Stars 2020. (Erika Sanborn, WIFF), Συγγραφέας παρέχεται

Για πρώτη φορά στην περισσότερα από 90 χρόνια ιστορίας των Academy Awards, ταινίες που κυκλοφορούν μέσω εμπορικής ροής ή βίντεο κατ 'απαίτηση ενδέχεται να βραβευτούν με Όσκαρ στις 25 Απριλίου.

Σε αυτό το έτος κλεισίματος πανδημίας COVID-19, τα Όσκαρ παρακάμπτουν το μακροχρόνιο κανόνας επιλεξιμότητας - κανονικά, οι συμμετοχές σε ταινίες μεγάλου μήκους πρέπει να προβάλλονται σε ένα εμπορικό θέατρο στην κομητεία του Λος Άντζελες για τουλάχιστον τρεις φορές ημερησίως για μια εβδομάδα.

Ανακοινώνοντας την αλλαγή, η Ακαδημία Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών - το σώμα πίσω από την εκδήλωση με το κόκκινο χαλί - είπε "δεν υπάρχει καλύτερος τρόπος να ζήσετε τη μαγεία των ταινιών παρά να τις δείτε σε ένα θέατρο. Η δέσμευσή μας για αυτό είναι αμετάβλητη. "

Αλλά θα μπορέσει η ακαδημία να αντισταθεί στην αλλαγή; Οι κινηματογράφοι δεν ήταν ο τρόπος που οι άνθρωποι παρακολούθησαν αρχικά ταινίες. Υπάρχουν ενδείξεις ότι η προβολή στο σπίτι θα συνοδεύεται από μια αυξανόμενη αναζωπύρωση τοπικών εμπειριών ταινιών που βασίζονται σε ψυχαγωγικά χόμπι που προηγήθηκαν της άνοδος του Χόλιγουντ.

Ο Tyrese Grayston, αριστερά και η Nicolle Da Costa παρακολουθούν μια ταινία στο θέατρο 5 Drive-In στο Oakville, Ont., 29 Ιουλίου 2020. Ο ΚΑΝΑΔΙΚΟΣ ΤΥΠΟΣ / Cole Burston

Κινηματογράφος σε ροή

Στα πρώτα χρόνια της δημιουργίας ταινιών, η θεατρική ταινία αναμίχθηκε με ζωντανές ερμηνείες, από MC σε μάγους και μουσικούς. Γύρω 1907, υπήρξε μια στροφή προς μεγαλύτερες ταινίες μεγάλου μήκους. Ως αποτέλεσμα, οι ταινίες έχασαν την τοπική και ζωντανή συνιστώσα τους και τα κέρδη συγκεντρώθηκαν προς τις αμερικανικές πολυεθνικές εταιρείες παραγωγής και διανομής ταινιών.

Το στούντιο ταινιών MGM σχεδιάστηκε από την Ακαδημία Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών το 1927 ως οργάνωση εργασίας που θα αντιπροσώπευε τα συχνά αντιτιθέμενα συμφέροντα των εργοδοτών / στούντιο και των εργαζομένων, των τεχνικών εμπόρων, καθώς και των συγγραφέων, των διευθυντών και των ηθοποιών: το προηγούμενο έτος, πέντε συνδικάτα είχαν σχηματιστεί σε διάφορους τεχνικούς τομείς.

Σχεδιάστηκε επίσης ως μέσο δημοσίων σχέσεων, για να αντικρούσει την κριτική και να προωθήσει τη φήμη των τεχνών της οθόνης. Επειδή η ταινία και η τηλεόραση εξελίχθηκαν ξεχωριστά, αυτό που έγινε γνωστό ως Όσκαρ επικεντρώθηκε σε ένα κινούμενο προϊόν εικόνας που διανέμεται στους κινηματογράφους.

Στα τέλη αυτού του αιώνα, The Sopranos γέννησε την εποχή της τηλεόρασης κύρους. Κορυφαίοι συγγραφείς, σκηνοθέτες και ηθοποιοί από τότε συρρέουν σε σειρές καλωδίων και ροών.

Αυτό το φαινόμενο συνεχίζεται με μια σειρά από συνδρομητικές υπηρεσίες όπως το Netflix και το Apple TV. Οι παραδοσιακές εταιρείες παραγωγής έσπευσαν να δημιουργήσουν τις δικές τους παραλλαγές, όπως η Disney Plus.

Καθώς οι σειριακές εκπομπές έχουν γίνει πιο κινηματογραφικές, το να θεωρούμε μόνο ταινίες μεγάλου μήκους για τα περισσότερα βραβεία έχει φανεί αυθαίρετη διάκριση. Τα μέλη της ακαδημίας εργάζονται συχνά εναλλακτικά σε χαρακτηριστικά και σειρές.

Πρόδρομος για την προβολή smartphone

Οι κινηματογράφοι φαίνεται να έχουν εξελιχθεί από την αρχιτεκτονική του Ελληνικά αμφιθέατρα, με τα κλιμακωτά καθίσματα που προσφέρουν ανεμπόδιστη θέα. Αλλά ο αρχικός τρόπος για να παρακολουθήσετε κινηματογραφικές ταινίες ήταν μια συσκευή ματάκι με ένα μόνο πρόγραμμα προβολής.

Με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από τον Thomas Edison, το Κινητοσκόπιο κυκλοφόρησε δημόσια από τους Καναδάς επιχειρηματίες, τον Andrew και τον George Holland, σε ένα σαλόνι της Νέας Υόρκης το 1894. Το Kinetoscope ήταν ένα είδος ντουλαπιού που έσκυψε και κοίταξε. Με πολλούς τρόπους, αυτός ο τρόπος προβολής κινούμενων εικόνων μόνο, μέσω μιας συσκευής, ήταν πρόδρομος της παρακολούθησης μέσω τηλεοράσεων ή έξυπνων τηλεφώνων.

Δημοσιότητα ή φωτογραφία ειδήσεων του San Francisco Kinetoscope Parlour, CA. 1894–95. (Υπηρεσία Εθνικών Πάρκων / Wikimedia Commons)

Το καλοκαίρι του 1896, το πρώτη έκθεση ταινιών μεγάλης οθόνης στη Βόρεια Αμερική βρισκόταν στο Θέατρο Robillard, ένας χώρος στο vaudeville στην Chinatown του Montréal.

Σε του πρώτες ημέρες, προβαλλόμενες κινούμενες εικόνες παρουσιάστηκαν ως τεχνικό θαύμα στη μέση της μαγείας και της ρουτίνας vaudeville από περιοδεία μάγων και ερμηνευτές. Επειδή οι ταινίες ήταν τόσο ακριβές για την αγορά, οι παρουσιαστές έδειξαν ένα πρόγραμμα μέχρι να κορεστούν το κοινό και στη συνέχεια προχώρησαν.

Μόλις οι ανταλλαγές ταινιών και η ικανότητα ενοικίασης ταινιών οι πρώτοι επιχειρηματίες κινηματογράφου μπόρεσαν να δημιουργήσουν μόνιμα θέατρα για προβολή ταινιών. Αυτό ξεκίνησε το 1902 στις Ηνωμένες Πολιτείες και στον Καναδά το επόμενο έτος. Η ενοποίηση της διανομής και η ενοικίαση ταινιών υπό αμερικανική ιδιοκτησία ήταν το πρώτο βήμα προς αυτό που θα δημιουργούσε την αμερικανική κινηματογραφική βιομηχανία που συμβόλιζε τα Όσκαρ.

Αγάπη για τους ντόπιους

Μερικοί προβλέπουν μια νέα μετα-πανδημία Βρυχηθμός της δεκαετίας του '20. Θα μπορούσαν κάποιοι θεατές να ενδιαφέρονται περισσότερο για τον κοινωνικό παράγοντα της θεατρικής έκθεσης, που προσελκύεται από την ισχυρότερη αίσθηση αλληλεγγύης που προκαλείται από τα φεστιβάλ ταινιών, όπου οι παρευρισκόμενοι είναι επιρρεπείς σε συνομιλία με ξένους, βλέπουν ένα πιο διαφορετικό φάσμα ταινιών και έχουν την ευκαιρία να ακούσουν από την ταινία οι δημιουργοί ζουν στη σκηνή;

Στο πλαίσιο ενός έργου μεταξύ του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Windsor (WIFF) και του Πανεπιστημίου του Windsor, το οποίο χρηματοδοτήθηκε από το Συμβούλιο Έρευνας Κοινωνικών Επιστημών και Ανθρωπιστικών Επιστημών, συνεργάστηκα με μια ομάδα για τη διεξαγωγή μιας έρευνας 200 μελών κοινού WIFF το φθινόπωρο του 2020.

Σύμφωνα με τους ερωτηθέντες, το μεγαλύτερο δέλεαρ να παρακολουθήσουν το φεστιβάλ και τις προσφορές του όλο το χρόνο είναι «η αγάπη του κινηματογράφου». Εβδομήντα εννέα τοις εκατό των ερωτηθέντων το επέλεξαν ως σημαντικό ή πολύ σημαντικό λόγο για να παρακολουθήσουν το WIFF. Το εβδομήντα τοις εκατό ανέφερε επίσης αυτό το επίπεδο ενθουσιασμού ως ευκαιρία για «μια βραδινή έξοδο» και για τη «μεγάλη οθόνη».

Η σημασία του φεστιβάλ για την κοινότητα συνάντησε τη μεγαλύτερη συναίνεση, βαθμολογημένη πολύ σημαντική ή σημαντική κατά 93 τοις εκατό. Αυτό το εύρημα ενισχύεται από τις πωλήσεις εισιτηρίων που έχουν αυξηθεί τα τελευταία 15 χρόνια από 2,705 εισιτήρια που πωλήθηκαν κατά το εναρκτήριο έτος του WIFF σε περισσότερο από 42,000 το 2019, η τελευταία δόση πριν από την πανδημία.

Το καλοκαίρι του 2020, η κίνηση εμπνεύστηκεWIFF κάτω από τα αστέρια"Προσέφερε μια σειρά ασφαλούς COVID που προσέλκυσε πλήθος πωλήσεων για 33 από τις 39 ταινίες, υπερβαίνοντας το 97 τοις εκατό χωρητικότητας σε μια διάρκεια 16 ημερών.

Αποφυγή της πανδημικής απομόνωσης

Τα τελευταία χρόνια, υπήρξαν ενδείξεις περαιτέρω διαταραχής της κλασικής εμπειρίας του κινηματογράφου. Πριν από την πανδημία, το Τορόντο ανακαινίστηκε Παράδεισος Θέατρο προσέφερε έναν εξελιγμένο προορισμό ταινιών και ένα ελκυστικό δείπνο στο κτίριο της κληρονομιάς του 1937.

Με έδρα το Τέξας Alamo Drafthouse Η θεατρική αλυσίδα προσφέρει φαγητό και ποτό από την οθόνη, παραστάσεις ντύσιμο και ζωντανή συνοδεία. Ωστόσο, το άγχος του περασμένου έτους είναι εμφανές καθώς η επιχείρηση κατέθεσε πτώχευση τον περασμένο μήνα αφού απολαμβάνει την πιο κερδοφόρα χρονιά της το 2019.

Στο Λονδίνο Μυστικός κινηματογράφος έχει συνδυάσει προβολές με περίτεχνα live stagings όπου τα μέλη του κοινού ντύνονται και περιπλανιούνται σε θεάματα που αναδημιουργούν τον κόσμο μιας ταινίας (ή μιας σειράς, όπως πράγματα ξένος). Τον Φεβρουάριο του τρέχοντος έτους, προωθούσε ένα νέο «καλοκαιρινή εξωτερική συναρπαστική εμπειρία. "

Ίσως μετά την πανδημία, το κοινό που ανυπομονεί να ξεφύγει από τα δωμάτια απομόνωσής τους θα διευρύνει το πεδίο του στην αναζήτηση μιας μεγαλύτερης ποικιλίας χώρων και τρόπων παρακολούθησης.

Σχετικά με το Συγγραφέας

Κιμ Νέλσον, Αναπληρωτής Καθηγητής. Κινηματογραφικές Τέχνες, Σχολή Δημιουργικών Τεχνών, Πανεπιστήμιο του Windsor

Αυτό το άρθρο αναδημοσιεύθηκε από το Η Συνομιλία υπό την άδεια Creative Commons. Διαβάστε το αρχικό άρθρο.