Σημείωση του συντάκτη: Ενώ αυτό το άρθρο είναι γραμμένο για καλλιτέχνες, η σοφία του ισχύει για όλους μας, είτε βλέπουμε τον εαυτό μας ως καλλιτεχνικό, δημιουργικό ή όχι.
Το "φιλανθρωπία ξεκινά από το σπίτι" δεν είναι βρωμιούχο. Είναι μια κατεύθυνση. Σημαίνει να ξεκινήσετε με να είστε καλοί στον εαυτό σας, στον αυθεντικό εαυτό σας και μετά να προσπαθείτε να είστε καλοί σε όλους τους άλλους. Όταν βάζουμε τον εαυτό μας πολύ χαμηλό στη σειρά ραμφίσματος, αισθανόμαστε εκκολαπτόμενοι και, ναι, αισθανόμαστε νεκροί. Παραμελούμε την εργασία μας ή το κάνουμε αποσπάσματα. Σύντομα η δουλειά μας μπορεί να αναπτύξει έναν περίεργο τόνο, ξινό και δυσπεπτικό, όπως εμείς. Όταν υποτιμούμε τους εαυτούς μας, θάβουμε κυριολεκτικά τον εαυτό μας σε ζωές όχι τις δικές μας. Ανταποκρινόμαστε στις προσδοκίες των άλλων, μπορεί να τοποθετήσουμε εσφαλμένα τις αξίες μας
Τα συστήματα αξίας είναι τόσο ξεχωριστά όσο τα δακτυλικά αποτυπώματα. Ο καθένας από εμάς έχει μια σειρά προτεραιοτήτων που μπορεί να προκαλούν δυσφορία στους άλλους αλλά απολύτως απαραίτητες για τον εαυτό μας. Παραβιάζοντας τους αληθινούς εαυτούς μας, σύντομα νιώθουμε άχρηστοι και ανεπιθύμητοι. Αυτό με τη σειρά του αποτρέπει τη δική μας δράση για λογαριασμό μας, και έτσι υποφέρουμε περαιτέρω.
Κάνοντας τα όνειρά σας στον πίσω καυστήρα απλώς αναφλέγει τον θυμό σας
Όταν ήμουν μια νεαρή ανύπαντρη μητέρα, ένιωσα ένοχη επειδή έζησα χρόνο μακριά από την κόρη μου. Ήθελα σιωπή. Έπρεπε να ακούσω τις σκέψεις μου. Χρειαζόμουν επίσης περιστασιακά να παίρνω τη δική μου ψυχή και να μην ανησυχώ για το κράτημα του μικρού χεριού της κόρης μου. Όποια όνειρα και αν είχα στη διάθεσή μου, θα έπρεπε να πάρω τον πίσω καυστήρα, έλεγα τον εαυτό μου - παρόλο που δεν σταμάτησα να γράφω - και έτσι προσπάθησα να βάλω τα όνειρά μου στον πίσω καυστήρα, όπου προχώρησαν να βράσουν - και το ίδιο έκανε και η ψυχραιμία μου.
Η Domenica ήταν ένα ευχάριστο παιδί. Άρχισα να την βρίσκω όχι τόσο ευχάριστη. Ήμουν σπασμένος, ευερέθιστος και ένοχος. Λαχτάρα για περισσότερο χρόνο γραφής, μια πολυτέλεια των προγονικών χρόνων μου, ένιωσα γωνιακό και παγιδευμένο. Δεν ήταν το παιδί μου πιο σημαντικό από τα παιδιά μου; Δίδαξα τον εαυτό μου. Δεν μπορούσα να δω καμία διέξοδο.
«Πάρτε μια βραδιά μακριά», μου συμβούλεψε μια φίλη ηλικιωμένης γυναίκας, ηθοποιός. "Φροντίστε τον καλλιτέχνη σας. Αυτό θα σας κάνει πολύ καλύτερη μητέρα. Πρέπει να έχετε την πραγματικότητα εδώ. Η κοινωνία σας λέει ότι η μητρότητα έρχεται πρώτη, αλλά - μαζί σας - δεν είναι. Εάν είστε ειλικρινείς για αυτό και βάλτε τον καλλιτέχνη σας πρώτο, ίσως να είστε αρκετά καλή μητέρα. Ψέμα στον εαυτό σας για αυτό - και ξέρατε ότι η περισσότερη παιδική κακοποίηση προέρχεται από υπερβολική συνένωση; "
Πάρα πολύ "ωραία" προκαλεί δυσαρέσκεια
Δεν ήξερα ότι πολύ "ωραία" προκάλεσε κακοποίηση παιδιών, αλλά μπορούσα να το πιστέψω. Λαμβάνοντας τις ριζοσπαστικές συμβουλές του φίλου μου, άρχισα να σηκώνω μια ώρα νωρίτερα για να γράψω το Morning Pages ενώ η κόρη μου κοιμόταν. Ξεκίνησα επίσης μια πρακτική να παίρνω τις Ημερομηνίες του Καλλιτέχνη, να κάνω εμένα και τη δημιουργική μου συνείδηση μερικά από τα είδη των εορταστικών περιπετειών που είχα σχεδιάσει - και δυσαρεστήσω - για την κόρη μου. Μου επιβραβεύτηκε με αυτήν την αυτο-φροντίδα από μια ιδέα ταινίας - έγραψα ένα σενάριο και το πούλησα στο Paramount.
Αυτό που ήταν ακόμη πιο «σημαντικό» ήταν αυτό: διαπίστωσα ότι η μητέρα μου είχε δίκιο να δημοσιεύσει πάνω από το νεροχύτη της κουζίνας ένα μικρό ποίημα που είχα πάντα απορρίψει ως doggerel. Διάβαζε:
Εάν η μύτη σας συγκρατείται στην τραχιά πέτρα
και το κρατάτε εκεί πολύ καιρό
σύντομα θα πεις ότι δεν υπάρχει κάτι τέτοιο
σαν ρυάκια που κοροϊδεύουν και πουλιά που τραγουδούν.
Τρία πράγματα που θα συνθέσει όλος ο κόσμος σας -
μόνο εσύ, ο αλεσμένος λίθος, και η καταραμένη παλιά μύτη σου.
Δίδαξα για είκοσι πέντε χρόνια. Είχα πολλούς μαθητές να ανησυχούν ότι ήταν εγωιστές. Πιστεύω ότι οι περισσότεροι δημιουργικοί άνθρωποι είναι στην πραγματικότητα πολύ ανιδιοτελείς. Αντί να ρωτήσουν "Τζούλια, είμαι εγωιστής", θα έπρεπε να ρωτήσουν, "Τζούλια, είμαι αρκετά εγωιστής;" Το «αρκετά εγωιστικό» μας δίνει τον εαυτό μας για αυτο-έκφραση.
Ως καλλιτέχνες, όταν είμαστε πολύ καλοί για πολύ, σταματάμε να είμαστε καθόλου καλοί. "Απλώς πρέπει να φτάσω στο καλό πιάνο", λέμε σωστά ή "Δεν έχω γράψει σε μέρες και με κάνει τρελό", σωστά ή "Εάν δεν φτάσω στο καβαλέτο, αυτά τα παιδιά θα περπατήστε τη σανίδα. " Οι σιγά σιγά μας πυροδότησαν τη δυσαρέσκεια - που προκλήθηκε από πάρα πολλά yesses όπου ένας έγκαιρος αριθμός δεν θα ήταν πιο ειλικρινής και μας έδινε χρόνο και χώρο για να δουλέψουμε - να θέσουμε τους ρυθμούς μας να σιγοβράσουν και μετά να βράσουν.
Εάν επιμένουμε να είμαστε καλοί, θα μαγειρέψουμε ένα έλκος ή θα αναπτύξουμε υψηλή αρτηριακή πίεση. Για έναν καλλιτέχνη, το να είσαι πολύ ενάρετος δεν είναι καθόλου αρετή. Είναι καταστροφικό και αντιπαραγωγικό. Έχω αναφέρει ότι δεν είναι διασκεδαστικό;
Το να είσαι καλός εναντίον του να είσαι αυθεντικός
Το να είσαι καλός δεν είναι σχεδόν τόσο σημαντικό όσο το να είσαι αυθεντικός. Όταν είμαστε αυτό που πραγματικά είμαστε και λέμε αυτό που πραγματικά εννοούμε, σταματάμε να αναλαμβάνουμε την ευθύνη για τις ελλείψεις όλων των άλλων και γινόμαστε υπόλογοι στον εαυτό μας. Όταν το κάνουμε, εκπληκτικές αλλαγές συμβαίνουν. Είμαστε ευθυγραμμισμένοι με την πραγματική μας υψηλότερη δύναμη και η δημιουργική χάρη ρέει ελεύθερα.
Όταν σταματήσουμε να παίζουμε τον Θεό, ο Θεός μπορεί να παίξει μέσα μας. Όταν σταμάτησα να διασώζω τον αποκλεισμένο συγγραφέα-φίλο μου, μετακόμισα από τη συγγραφή άρθρων και διηγήσεων σε συγγραφή βιβλίων. Έτσι πόση ενέργεια είχε καταναλώσει. Όταν ένας συνθέτης έριξε τη φίλη του με υψηλή συντήρηση, τελείωσε τελικά ένα άλμπουμ που είχε σιγοβράσει μια δεκαετία. Μια επίσημα «εξαντλημένη» γυναίκα ζωγράφος σταμάτησε να προσφέρεται εθελοντικά το χρόνο της στην καταναγκαστική περιβαλλοντική ομάδα της γειτονιάς και διαπίστωσε ότι ξαφνικά είχε χρόνο να ζωγραφίσει και να διδάξει, αυξάνοντας σταθερά τόσο την παραγωγικότητά της όσο και το εισόδημά της. Ο εθελοντισμός της είχε από καιρό αισθανθεί ακούσια. Προθυμώντας να φαίνεται λιγότερο άγιος, ένιωθε πολύ πιο ελεύθερη.
Θυμόμαστε τις προτεραιότητές μας
Η διδασκαλία σε αυτούς γύρω μας ποιες είναι οι προτεραιότητές μας - και θυμόμαστε τους εαυτούς μας - δημιουργεί αρμονικές σχέσεις. Η διευκρίνιση των εαυτών μας σε άλλους φέρνει ειλικρινείς συνδέσεις που στηρίζονται σε αμοιβαίο σεβασμό. Η τιμιότητα ξεκινά από εμάς. Ο προσδιορισμός εκείνων που συνήθως κάνουν κατάχρηση του χρόνου και των ενεργειών μας είναι καθοριστικός, αλλά ο εντοπισμός τους είναι μόνο το πρώτο βήμα. Η αποφυγή τους είναι το δεύτερο βήμα, και εδώ είναι που πολλοί από εμάς σκοντάφτουμε. Είναι σαν να αμφιβάλλουμε ότι έχουμε δικαίωμα στην ηρεμία, τον σεβασμό και το καλό χιούμορ. Δεν πρέπει να υποφέρουμε πραγματικά; Δεν πρέπει να το θεωρούμε πιο πνευματικό να μην αναστατώνουμε το status quo;
Η τεχνητή αποδοχή των ανθρώπων και των συνθηκών που μισούμε μας κάνει να είμαστε ιδιοσυγκρασία. Λίγη ειλικρινής αυτο-αγάπη κάνει θαύματα για την προσωπικότητά μας και για την τέχνη μας. "Αλλά, Τζούλια," έχω ακούσει τους ανθρώπους να κλαίνε, "λες ότι πρέπει να είμαστε εγωιστές;"
Προσωπικά, προτιμώ εγωιστικό να σιγοβράζει, τρελός, εχθρικός και μακροχρόνιος. Και είναι πραγματικά εγωιστικό να πάρει χρόνο για να έχεις έναν εαυτό; Χρειάζεστε έναν εαυτό για αυτο-έκφραση - και χρειάζεστε έναν εαυτό για πολλά άλλα πράγματα επίσης. Εάν η μη εξεταζόμενη ζωή δεν αξίζει να ζήσει, η άψυχη ζωή δεν αξίζει να εξεταστεί, ή να ζωγραφίσει, να γλυπτεί ή να ενεργήσει.
Ένας άντρας στην κορυφή της φόρμας του τέχνης βρέθηκε επαγγελματικά τόσο υπεραγορασμένος και τόσο επιβαρυμένος με την παροχή συμβουλών σε άλλους και δανείζοντας το περίφημο όνομά του σε αξιόλογες αιτίες που η ζωή του δεν ήταν πλέον δική του. Οι διάσημοι θεσμοί με τους οποίους είχε ευθυγραμμιστεί φαινόταν να έχουν παμφάγα όρεξη. Κάθε αίτημα ήταν «λογικό», κάθε αιτία ήταν «άξια». Αυτό που ήταν εξαντλημένο, κάηκε και αμηχανία. "Είμαι στην κορυφή", μου είπε, "όπου έπρεπε πάντα να φτάνω, αλλά δεν μου αρέσει πολύ." Φυσικά και όχι. Δεν είχε χρόνο για την προσωπική του τέχνη, το αγαπημένο όχημα που τον είχε οδηγήσει στην κορυφή.
Το ναι ναι στον εαυτό μας Μερικές φορές χρειάζεται να πούμε όχι σε άλλους
Είναι αδύνατο να πούμε ναι στον εαυτό μας και στην τέχνη μας μέχρι να μάθουμε να λέμε όχι σε άλλους. Οι άνθρωποι δεν μας εννοούν κακό, αλλά μας βλάπτουν όταν ζητούν περισσότερα από όσα μπορούμε να δώσουμε. Όταν προχωράμε και τους δίνουμε, βλάπτουμε και τους εαυτούς μας.
«Ήξερα ότι έπρεπε να είχα πει όχι», θρηνούμε - μέχρι να αρχίσουμε να το κάνουμε. Όχι, δεν μπορούμε να πάρουμε έναν επιπλέον μαθητή. Όχι, δεν μπορούμε να αναλάβουμε μια ακόμη επιτροπή. Όχι, δεν μπορούμε να επιτρέψουμε στον εαυτό μας να χρησιμοποιηθεί ή να σταματήσουμε να είμαστε χρήσιμοι.
Η αρετή - και η ψευδή αρετή του ότι είναι πολύ ενάρετη - είναι πολύ δελεαστική. Το πρόβλημα με άξιες αιτίες είναι ότι αξίζουν.
«Δεν μπορείς να είσαι υγιής και δημοφιλής ταυτόχρονα», με προειδοποίησε κάποτε μια καταξιωμένη ηθοποιός. «Οι άνθρωποι θέλουν αυτό που θέλουν και αν δεν τους δώσεις, θα θυμωθούν».
Αλήθεια, αλλά ο καλλιτέχνης μας θέλει επίσης αυτό που θέλει και αν δεν το δώσουμε στον καλλιτέχνη μας, ο πυρήνας μας θυμώνει. Αν σκεφτούμε το μέρος του εαυτού μας που δημιουργείται σαν ένα ζωντανό και ταλαντούχο εσωτερικό νεαρό, αρχίζουμε να φανταζόμαστε πόσο απογοητευμένοι μια σειρά "Όχι τώρα, να είσαι καλός, απλά να είσαι καλός αθλητισμός και να περιμένουμε μέχρι αργότερα" μέρος μπορεί να το κάνει να νιώσει.
Και πάλι, σκεφτείτε τον καλλιτέχνη ότι είναι αρκετά νέος. Τι κάνει ένα παιδί εάν πειθαρχηθεί πολύ άκαμπτα; Γκρίνια. Χάνεται στη σιωπή. Λειτουργεί - ο καλλιτέχνης μας μπορεί να εξαρτάται αρκετά από το να κάνει μερικές ή όλες αυτές τις συμπεριφορές όταν επιμένουμε να είμαστε "καλοί" αντί για ειλικρινείς.
Δεν είναι ποτέ αργά για να ξεκινήσετε ξανά
Δεν είναι ποτέ πολύ αργά για να ξεκινήσω από την αρχή. Δεν είναι ποτέ πέρα από το σημείο της μη επιστροφής για να ανακάμψει ο καλλιτέχνης μας. Μπορούμε να συσσωρεύσουμε χρόνια, δεκαετίες, μια ζωή προσβολής για τον καλλιτέχνη μας και είναι τόσο ανθεκτικό, τόσο δυνατό και τόσο πεισματάρητο που θα ξαναζωντανεύει όταν του δώσουμε τη μικρότερη ευκαιρία.
Αντί να πηθούμε σε μια ακόμη υπέρταση των ενεργειών μας στο όνομα της βοήθειας σε άλλους, μπορούμε να βοηθήσουμε τον εαυτό μας κάνοντας ομοαξονικό τον καλλιτέχνη μας με την υπόσχεση κάποιου προστατευμένου χρόνου για ακρόαση, συζήτηση και αλληλεπίδραση.
Αν αγαπάμε ενεργά τον καλλιτέχνη μας, ο καλλιτέχνης μας θα μας αγαπήσει σε αντάλλαγμα. Οι εραστές λένε μυστικά και μοιράζονται όνειρα. Οι εραστές συναντιούνται ανεξάρτητα από το πόσο αντίξοες είναι οι περιστάσεις, κρυφά για ραντεβού. Καθώς θέλουμε τον καλλιτέχνη μας με την εστιασμένη προσοχή και τον ιδιωτικό μας χρόνο, θα μας ανταμείψει με την τέχνη.
Να είστε καλοί στον εαυτό σας
Πολλοί από εμάς δουλεύουμε πολύ σκληρά για να είμαστε ανιδιοτελείς. Ξεχνάμε ότι χρειαζόμαστε πραγματικά έναν εαυτό για αυτο-έκφραση. Πάρτε το στυλό στο χέρι και κάντε λίγη αρχαιολογία - σκάψτε μέσα από τα "μουστάκια" μέχρι να φτάσετε σε κάποια "δοχεία". Συμπληρώστε τις ακόλουθες προτάσεις με 5 ευχές. Γράψτε γρήγορα για να αποφύγετε τον εσωτερικό σας λογοκριτή.
Αν δεν ήταν τόσο εγωιστικό, θα ήθελα να δοκιμάσω ...
1.
2.
3.
4.
5.
Αν δεν ήταν τόσο ακριβό, θα ήθελα πολύ να δοκιμάσω ...
1.
2.
3.
4.
5.
Αν δεν ήταν τόσο επιπόλαιο, θα ήθελα να κατέχω ...
1.
2.
3.
4.
5.
Αν δεν ήταν τόσο τρομακτικό, θα ήθελα να πω ...
1.
2.
3.
4.
5.
Αν είχα πέντε άλλες ζωές, θα ήθελα να είμαι ...
1.
2.
3.
4.
5.
Αυτές οι λίστες είναι ισχυρά όνειρα. Μπορεί να εκδηλωθούν στη ζωή σας γρήγορα και απροσδόκητα. Για αυτόν τον λόγο, ίσως θελήσετε να βάλετε αυτές τις λίστες στο βάζο του Θεού σας για φύλαξη. Μην εκπλαγείτε εάν "μέρη" των "άλλων" ζωών σας αρχίσουν να εμφανίζονται στη ζωή που έχετε πραγματικά.
Ανατυπώθηκε με άδεια του εκδότη,
Εκδόσεις Tarcher / Putnam. © 2002.
www.penguinputnam.com
Πηγή άρθρου
Περπατώντας σε αυτόν τον κόσμο: Η πρακτική τέχνη της δημιουργικότητας
από τη Τζούλια Κάμερον.
Σε αυτήν την πολυαναμενόμενη συνέχεια του διεθνούς μπεστ σέλερ Ο δρόμος του καλλιτέχνηΗ Τζούλια Κάμερον παρουσιάζει το επόμενο βήμα στην πορεία της ανακάλυψης και ανάκτησης του δημιουργικού εαυτού. Περπατώντας σε αυτόν τον κόσμο παίρνει πού Ο δρόμος του καλλιτέχνη άφησε να παρουσιάσει στους αναγνώστες ένα δεύτερο μάθημα - Μέρος δεύτερο σε ένα καταπληκτικό ταξίδι προς την ανακάλυψη του ανθρώπινου δυναμικού μας Η Τζούλια Κάμερον δείχνει στους αναγνώστες πώς να κατοικήσουν σε αυτόν τον κόσμο με μια αίσθηση θαύματος, μια παιδική περιέργεια με την οποία γεννήθηκε ο καθένας μας. Γεμάτο με πολύτιμες νέες στρατηγικές και τεχνικές για να ξεπεράσουμε το δύσκολο δημιουργικό έδαφος, αυτό είναι το «ενδιάμεσο επίπεδο» του προγράμματος Artist's Way.
Πληροφορίες / Παραγγελία αυτού του χαρτόδετου βιβλίου και / ή κατεβάστε το Kindle έκδοση.
Περισσότερα βιβλία από αυτόν τον συντάκτη
Σχετικά με το Συγγραφέας
Η JULIA CAMERON είναι ενεργός καλλιτέχνης για περισσότερα από τριάντα χρόνια. Είναι η συγγραφέας του πολυάριθμα βιβλία της μυθοπλασίας και της μη μυθοπλασίας, μεταξύ των οποίων ο τρόπος του καλλιτέχνη, η φλέβα του χρυσού και το δικαίωμα να γράψει, τα έργα της με τις καλύτερες πωλήσεις στη δημιουργική διαδικασία. Μια μυθιστοριογράφος, θεατρικός συγγραφέας, τραγουδοποιός και ποιήτρια, έχει πολλαπλές πιστώσεις στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Η Τζούλια χωρίζει το χρόνο της μεταξύ του Μανχάταν και της υψηλής ερήμου του Νέου Μεξικού.
