Η ταινία Moana εκπληρώνει το ταξίδι της Disney από τη συνεσταλμένη πριγκίπισσα στην εξουσιωμένη γυναίκαMoana Fan Art Friday από Angel-Robin, CC

Η χριστουγεννιάτικη κυκλοφορία της Disney μας μεταφέρει στις θάλασσες της Πολυνησίας, όπου ένα νεαρό κορίτσι - Moana - αναλαμβάνει ηγετικό ρόλο και διακινδυνεύει τα πάντα για να σώσει τη φυλή της και την κοινότητά της. Ένας τόσο δυνατός γυναικείος ρόλος απέχει πολύ από τη δουλειά της Χιονάτης που πλένει τα πιάτα. Όπως βρήκαμε στο δικό μας πρόσφατη μελέτη της απεικόνισης της εργαζόμενης γυναίκας σε ταινίες της Disney, κομμάτια κινουμένων σχεδίων με κάθε είδους συναρπαστικούς τρόπους με τους οποίους άλλαξαν τα οράματα της γυναικείας ενδυνάμωσης στην εργασία τον τελευταίο αιώνα.

In Η Χιονάτη και οι Επτά Νάνοι (1937) αρχικά συναντάμε την πριγκίπισσα ως καμαριέρα - κυριαρχείται από την πονηρή μητέρα της - ανασηκώνοντας μελαγχολικά λίγα νερά από το πηγάδι. Φεύγει μόνο για να βρεθεί αντιμέτωπη με περαιτέρω βρώμικη και μονότονη εργασία που παίζει οικονόμος (και μητέρα) στους νάνους. Μια δεκαετία μετά, διαπιστώνουμε Στακτοπούτα (1950) σε ένα σπίτι με την κακιά μητριά και τις αδελφές της να υποβάλλονται σε μια τρίψιμο στα δάπεδα που επιθυμούν μια καλύτερη ζωή. Και στο Ωραία Κοιμωμένη (1959), μια ολόκληρη βιομηχανία καταστρέφεται απλά για να προστατέψει την πριγκίπισσα, Aurora, από ένα μοιραίο τσίμπημα στο δάχτυλο από έναν περιστρεφόμενο τροχό που είχε προβλέψει η κακιά μάγισσα Maleficent. Τρεις νεράιδες νονές φροντίζουν τη νεαρή πριγκίπισσα αλλά τελικά δίνουν τη μυστική, ασφαλή τοποθεσία τους - λόγω της απόλυτης μονοτονίας της ζωής και της δουλειάς τους στο δάσος.

{youtube}3xpKSGWiG6k{/youtube}

Το μήνυμα είναι σαφές σε αυτές τις πρώτες ταινίες: οι γυναίκες είναι αδύναμες και πρέπει να αποφεύγουν την εργασία με κάθε κόστος. Είναι επικίνδυνο και μονότονο και χωρίς ανταμοιβή. Αυτοί οι γυναικείοι χαρακτήρες πρέπει να προστατεύονται, να διασώζονται και να υπερασπίζονται από τον κόσμο της εργασίας από τους άνδρες και γενικά να βρίσκουν την παρηγοριά τους ως «φυλαγμένες γυναίκες». Εναλλακτικά, βρίσκουν έναν εργασιακό ρόλο ως φροντιστή - μια μητέρα που, με τη σειρά της, προστατεύει τα μικρά της, τα ευάλωτα από τον κόσμο της εργασίας.

Παρόμοια θέματα των εργατικών γυναικών που χρειάζονται διάσωση από άνδρες σωτήρες μπορούν να βρεθούν σε άλλες ταινίες της Disney της εποχής, όπως Λαίδη και ο Αλήτης (1955) και Οι Αριστοκάτες (1970).

Γαλακτοποιοί και επιστήμονες

Η εποχή της αναγέννησης της Disney (1989-1999), που ονομάζεται έτσι λόγω του στούντιο που προέκυψε από μια αρκετά άθλια πορεία ταινιών, μπορεί να θεωρηθεί ως ένα σημείο καμπής για τη Disney όσον αφορά την αναπαράσταση της γυναικείας εργασίας. Μας παρέχει γυναίκες που είναι έξυπνες και ενδυναμωμένες αλλά συγκρατημένες στο πώς μπορούν να χρησιμοποιήσουν αυτά τα ταλέντα στο χώρο εργασίας.


εσωτερικά εγγραφείτε γραφικό


Έτσι μέσα Η Μικρή Γοργόνα (1989) για παράδειγμα συναντάμε την Ariel, πριγκίπισσα και τσιγκούνη, συλλέκτη αντικειμένων κάτω από τη θάλασσα. Θέλει να ξεφύγει από τον υπερπροστατευτικό πατέρα της, αλλά, παρά το μήνυμα της ενδυνάμωσης και της γυναικείας ανεξαρτησίας μέσα στην ταινία, τελικά βρίσκει την ευτυχία της στην αγκαλιά και την προστασία ενός άλλου άντρα. Ομοίως, στο Η Πεντάμορφη και το Τέρας (1991) και Ταρζάν (1999), Belle and Jane - αμφότερες ελκυστικές, εξαιρετικά έξυπνες νεαρές κυρίες (η τελευταία νεαρή επιστήμονας) που ονειρεύονται κάτι περισσότερο - τελικά βρίσκουν την ευτυχία και την ικανοποίηση μέσω των ανδρών, παρά την εργασία ή τα προσωπικά τους επιτεύγματα.

Οι πιο ριζοσπαστικές ταινίες της Disney της αναγεννησιακής περιόδου του στούντιο, Pocahontas (1995) και Μουλάν (1998), μας προσφέρουν και πάλι έντονα ανεξάρτητες γυναίκες. Η Μουλάν ποζάρει ως άνδρας στον κινεζικό στρατό για να μπορέσει να μπει στον κόσμο της εργασίας αντί του αδύναμου πατέρα της. Αλλά όταν της προσφέρεται η ευκαιρία να μπει σε μόνιμη δουλειά στο τέλος της ταινίας ως μέρος του στενού κύκλου του αυτοκράτορα, η Μουλάν απορρίπτει την προσφορά και επιστρέφει στο χωριό της.

Ομοίως, αφού έφερε την ειρήνη στην κοινότητά της, το όραμα κλεισίματος της Ποκαχόντας είναι να την παρακολουθεί με αγωνία, με λαχτάρα, καθώς τα πλοία φεύγουν χωρίς αυτήν - η έννοια ότι μπορεί να υπάρχει κάτι πιο «εκεί έξω», αλλά δεν ήταν μέρος για εκείνη … Ακόμη.

{youtube}MsAniqGowKE{/youtube}

Ιδιοκτήτες εστιατορίων και κυβερνήτες

Μόνο την τελευταία δεκαετία η Disney αρχίζει να απεικονίζει με συνέπεια γυναίκες με δύναμη που αναπτύσσουν την ταυτότητά τους μέσω εργασιακών εμπειριών.

In Η Πριγκίπισσα και ο Βάτραχος (2009), η Tiana-μια νεαρή, Αφροαμερικανή σερβιτόρα-έχει ένα όνειρο να κατέχει και να διαχειρίζεται το δικό της εστιατόριο στη Νέα Ορλεάνη. Τους λένε οι τραπεζίτες ότι μια «γυναίκα με τα μέσα της» πρέπει να εγκαταλείψει και να γνωρίσει τη θέση της, αλλά, ενάντια σε όλες τις πιθανότητες, αντιστέκεται στον πειρασμό να τα παρατήσει και εξασφαλίζει το όνειρό της - με τους δικούς της όρους. Αυτή η ταινία έδωσε έναν τόνο για εκείνους που ακολούθησαν, στους οποίους οι κεντρικοί γυναικείοι χαρακτήρες δεν είναι μόνο ενδυναμωμένοι και ανεξάρτητοι, αλλά ανακαλύπτουν ποιοι είναι και συνειδητοποιούν τις δυνατότητές τους μέσω της δουλειάς και όχι του ρομαντισμού.

Βλέπουμε ότι αυτό το θέμα συνεχίζεται στο Παγωμένος (2013), στο οποίο δύο νεαρές αδελφές μένουν ορφανά και προτρέπονται σε ρόλους εργασίας για τους οποίους απλά δεν είναι προετοιμασμένοι - να κυβερνήσουν και να κυβερνήσουν ένα ολόκληρο βασίλειο. Το άγχος και ο φόβος της Έλσας μπορεί να θεωρηθεί ως μια εκδήλωση γυναικείου τρόμου για την ανάληψη πρωταγωνιστικών ρόλων, αλλά και ένα μάθημα σχετικά με το πώς θα τους ξεπεράσουμε τελικά (με τη βοήθεια των φίλων μας ή των αδερφών μας).

{youtube}TbQm5doF_Uc{/youtube}

Zootopia's (2016) έντονα ανεξάρτητος και φιλόδοξος γυναικείος χαρακτήρας, η Judy Hopps - η πρώτη αστυνομικός κουνελιού της πόλης - βασίζεται σε αυτό. Δουλεύει σκληρά στον αστυνομικό της περίγυρο για να αναγνωριστεί ως ισότιμη μεταξύ των ανδρών ομολόγων της παρά το γεγονός ότι βιώνει ακραίες διακρίσεις στα χέρια του αφεντικού της. Της λένε ότι θα είναι μόνο υπηρέτρια μετρητή (επιθεωρητής στάθμευσης), αλλά τελικά τους αποδεικνύει ότι είναι λάθος και κερδίζει τη θέση της ως κουνελάκι μεταξύ ίσων.

Και έτσι Moana (2016), το 55ο κινούμενο σχέδιο της Disney, το οποίο συνεχίζει (και ίσως εκπληρώνει) το ταξίδι της Disney από δειλή, «κρατημένη» πριγκίπισσα σε ισχυρή, ανεξάρτητη πριγκίπισσα. Ενώ είναι ένα άκρως απολαυστικό ταξίδι στον Ειρηνικό Ωκεανό, ενσωματώνοντας μια επική αναζήτηση μέσω της οποίας η νεαρή πριγκίπισσα αναπτύσσει και ανακαλύπτει τα ταλέντα της ως κύρια πλοηγός (που μπορεί να ελέγχει τη θάλασσα με τα μαλλιά της), η ταινία μας προσφέρει ένα όραμα ενός ισχυρού και ηθελημένη νεαρή κοπέλα που θα αναλάβει όλα όσα της έρχονται για να είναι επιτυχημένα. Είναι η επιτομή της σύγχρονης εργαζόμενης γυναίκας.

{youtube}LKFuXETZUsI{/youtube}

Μια επιτυχημένη ιστορία, λοιπόν. Αλλά είναι σημαντικό να έχουμε κατά νου ότι άλλα στούντιο κινουμένων σχεδίων ολοκλήρωσαν αυτό το ταξίδι για να εκπροσωπήσουν ισχυρές, έντονα ανεξάρτητες νέες γυναίκες στην εργασία πριν από δεκαετίες. Το Ιαπωνικό Studio Ghibli, για παράδειγμα, παρουσίασε ισορροπημένους και πλήρεις εργαζόμενους γυναικείους χαρακτήρες σε ταινίες όπως π.χ. Nausicaä της κοιλάδας του ανέμου (1984) και Η υπηρεσία παράδοσης της Kiki (1989) που είναι ριζοσπαστικά σε σύγκριση με τις ταινίες της Disney της εποχής.

Παρ 'όλα αυτά, η Moana βασίζεται στη σημαντική πρόοδο που έχει κάνει η Disney τα τελευταία χρόνια στην αναπαράσταση πολύπλοκων, πολύπλευρων και ενδιαφέρων γυναικείων χαρακτήρων σε ρόλους εργασίας.

Η Συνομιλία

Σχετικά με τους συγγραφείς

Martyn Griffin, Λέκτορας Οργανωτικής Συμπεριφοράς, Πανεπιστήμιο του Leeds? Mark Learmonth, Καθηγητής Οργανωτικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο του Durham, και η Νάνσυ Χάρντινγκ, καθηγήτρια Θεωρίας Οργάνωσης, Πανεπιστήμιο του Bradford

Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στις Η Συνομιλία. Διαβάστε το αρχικό άρθρο.

Σχετικές Βιβλία:

at InnerSelf Market και Amazon