Ένα ολόγραμμα του Μπάντι Χόλι προβάλλεται στη σκηνή στο Teatro La Estación της Μαδρίτης το 2021. Getty Images
Οι θαυμαστές μπορούν να θρηνούν το θάνατο των θρύλων της μουσικής για χρόνια, οι επιτυχίες αντηχούν πολύ μετά τη σίγαση της αρχικής φωνής. Δεν είναι περίεργο, λοιπόν, ότι οι πρόσφατες εξελίξεις στην ολογραφική τεχνολογία και την τεχνητή νοημοσύνη έχουν βρει μια έτοιμη αγορά για παραστάσεις πέρα από τον τάφο.
Αλλά αυτή η ικανότητα να ανασταίνεις αποθανόντες καλλιτέχνες σε φασματική μορφή εγείρει συναρπαστικά ερωτήματα σχετικά με την ηθική, την τέχνη και τις οικονομικές επιπτώσεις αυτών των σύγχρονων εκπομπών αναβίωσης.
Από ένα ολογραφικό Tupac Shakur πρωτοσέλιδο στο Coachella το 2012, υπήρξαν παρόμοια αφιερώματα σε Frank Zappa και Roy Orbison. Μεταθανάτιες περιοδείες έχουν επίσης οργανωθεί ή προταθεί για τους Whitney Houston, Amy Winehouse και Ronnie James Dio.
Αλλά είναι η ολογραφική παράσταση από μια ακόμα ζωντανή πράξη που στέκεται ως η υπόθεση ορόσημο. Οι ABBA, η σουηδική ποπ αίσθηση που κυβέρνησε τα charts τις δεκαετίες του 1970 και του 1980, ξεκίνησε το ABBA Voyage τους εικονική περιήγηση επανένωσης το 2021, περιγράφοντας τις ολογραφικές εκδοχές τους ως «ABBAtars».
Τα πρόσφατη μελέτη της «περιοδείας» βρήκε ένα μείγμα αντιδράσεων θαυμαστών, από κάποιους που το βρήκαν συναισθηματικά ικανοποιητικό έως άλλους που αμφισβήτησαν την αυθεντικότητά του. Τα αποτελέσματα υποδηλώνουν ότι πρέπει να μάθουμε περισσότερα για τις τεράστιες πολιτιστικές επιπτώσεις αυτών των ολογραφικών εμπειριών.
Εικονική επιτυχία
Ενώ η μουσική βιομηχανία χρησιμοποιεί συνήθως τον όρο «ολόγραμμα» για να περιγράψει τέτοια σόου, δεν είναι αυστηρά ακριβής. Ένα αληθινό ολόγραμμα είναι ένα τρισδιάστατο αντικείμενο που παράγεται από την τομή φωτός και ύλης, σχεδιασμένο να παρατηρείται από όλες τις προοπτικές.
Με εξαίρεση την πρόσφατη ολογραφική συναυλία των ABBA, τα σημερινά ολογράμματα μοιάζουν περισσότερο με ψηφιακά βίντεο, όπου οι εικόνες είναι προβάλλεται σε ημιδιαφανή οθόνη μπροστά σε πραγματικούς μουσικούς, με τον εικονικό καλλιτέχνη να φαίνεται να αλληλεπιδρά με το συγκρότημα και το κοινό. Είναι παρόμοιο με τη θεατρική οπτική ψευδαίσθηση γνωστή ως "Pepper's Ghost” χρησιμοποιήθηκε από μάγους του 19ου αιώνα.
Ωστόσο, η δημιουργία μιας πειστικής εμπειρίας κοινού είναι μια πρόκληση, καθώς οι θαυμαστές μπορεί να είναι κυνικοί με τέτοιες εκδηλώσεις και την τεχνολογία δεν μεταφράζεται καλά στο YouTube ή σε φωτογραφίες. Μερικοί θεωρούν ότι αυτές οι εκπομπές αισθάνονται υπερβολικά σαν να παρακολουθούν μια ταινία.
Ωστόσο, η ζήτηση και ο ενθουσιασμός για εικονικές συναυλίες αυξάνεται σταθερά, με την εντυπωσιακή προσέλευση του κοινού και τους θαυμαστές να πληρώνουν έως και 125 δολάρια ΗΠΑ για ένα εισιτήριο. Η περιοδεία ολογράμματος Roy Orbison πούλησε κατά μέσο όρο 1,800 θέσεις ανά παράσταση.
«σκλαβιά φάντασμα»
Η μελέτη μας ABBA Voyage επιβεβαίωσε τους λόγους αυτής της δημοτικότητας. Αφού αναλύσαμε πάνω από 34,000 διαδικτυακά σχόλια που συζητούσαν την εικονική συναυλία, βρήκαμε ότι τα μέλη του κοινού ανέφεραν θετικές απαντήσεις συνολικά.
Ο κόσμος εκτίμησε κυρίως την ευκαιρία να δει το θρυλικό συγκρότημα να «ερμηνεύει» για άλλη μια φορά. Δύο σχόλια είναι ενδεικτικά της γενικής αίσθησης:
Δεν με νοιάζει αν είναι άβαταρ. Κανείς δεν περίμενε ότι οι ABBA θα επανενωθούν ποτέ με οποιοδήποτε τρόπο, σχήμα ή μορφή, οπότε αυτό είναι εκπληκτικό!
Θα ήταν τόσο υπέροχο να τα δω όπως τα θυμάμαι και να μεταφερθώ πίσω στα παιδικά μου χρόνια. Είναι σαν το πιο κοντινό πράγμα στο ταξίδι στο χρόνο.
Οι θαυμαστές εκτίμησαν επίσης την τεχνική μαγεία που ήταν υπεύθυνη για την αναδημιουργία του συγκροτήματος στην ακμή του 1979:
Βρίσκω το γεγονός ότι χρησιμοποιούν τους Abbatars αντί για τους εαυτούς τους στη σκηνή απλά μια καταπληκτική ιδέα. Μας κάνει να νιώθουμε νέοι και αυτοί διαχρονικοί.
Ωστόσο, δεν συγκινήθηκαν όλοι συναισθηματικά, με κάποιους να αμφισβητούν την αυθεντικότητα των εκπομπών. Αυτό απηχούσε την προηγούμενη κριτική των ολογραφικών εκπομπών ως έλλειψη του ουσιαστικού «ζωντανού» στοιχείου της παράστασης και ότι ήταν επίσης εκμεταλλευτικά – τι τηλεφώνησε ένας κριτικός «σκλαβιά φάντασμα».
Αντικαθιστώντας το αναντικατάστατο
Η αναδημιουργία ενός καλλιτέχνη είναι ένα πράγμα, αλλά η αποτύπωση του πνεύματος, του χαρίσματος και του αυθόρμητου στυλ απόδοσης είναι εκεί όπου οι τεχνολογίες καταγραφής κίνησης και τεχνητής νοημοσύνης αρχίζουν να κάνουν πραγματική διαφορά.
Η διαδικασία περιλαμβάνει μια λεπτομερή σάρωση του καλλιτέχνη για τη δημιουργία ενός τρισδιάστατου ψηφιακού μοντέλου το οποίο στη συνέχεια το AI βελτιώνει. Στη συνέχεια, οι κινήσεις ψηφιοποιούνται μέσω της σύλληψης κίνησης και μεταφέρονται στο μοντέλο (και πάλι χρησιμοποιώντας AI), αναδημιουργώντας τη χαρακτηριστική απόδοση ενός καλλιτέχνη. Το AI χρησιμοποιείται επίσης για την ανάλυση τεράστιων αρχείων ηχογραφήσεων για να μιμηθεί τη φωνή του καλλιτέχνη.
Παρόλα αυτά, η ικανότητα του AI να αποτυπώνει τον αυθορμητισμό και το χάρισμα των ζωντανών παραστάσεων παραμένει περιορισμένη. Το μέλλον των ολογραφικών συναυλιών, λοιπόν, πιθανότατα θα εξαρτηθεί από τη συνεχή τεχνολογική πρόοδο, τις μεταβαλλόμενες αντιδράσεις του κοινού και την προσεκτική πλοήγηση στα ηθικά ζητήματα που τίθενται.
Οι μελλοντικές εφαρμογές θα μπορούσαν επίσης να επεκταθούν πέρα από τη μουσική σε εκπαιδευτικές εκθέσεις ιστορικών προσώπων. Δεδομένης της επιτυχίας των ABBA και της εμπειρίας τους στο Voyage, μπορεί ακόμη και να διευρύνει την ικανότητα περιοδειών των εν ζωή καλλιτεχνών.
Όλα αυτά απαιτούν μια λεπτή ισορροπία: τιμή για την κληρονομιά του καλλιτέχνη, αναγνώριση των συναισθημάτων των θαυμαστών και παροχή μιας εμπειρίας που πραγματικά υπερβαίνει τους παρόντες περιορισμούς. Η αντικατάσταση του αναντικατάστατου μπορεί να είναι δυνατή σε κάποιο επίπεδο, αλλά τελικά το κοινό θα αποφασίσει.
Σχετικά με το Συγγραφέας
Ο Ιουστίνος Ματλέους, Ανώτερος Λέκτορας Ψηφιακών Μέσων και Ερευνητής Λαϊκού Πολιτισμού, Τεχνολογικό Πανεπιστήμιο του Ώκλαντ και Angelique Nairn, Αναπληρωτής καθηγητής, Τεχνολογικό Πανεπιστήμιο του Ώκλαντ
Αυτό το άρθρο αναδημοσιεύθηκε από το Η Συνομιλία υπό την άδεια Creative Commons. Διαβάστε το αρχικό άρθρο.
